История прикладного искусства и дизайна [Анастасия Ярмош]

История прикладного искусства и дизайна [Анастасия Ярмош]

История прикладного искусства и дизайна



Самое близкое искусство… так с некоторых пор принято говорить о прикладном искусстве. История прикладного искусства и дизайн-практик лежит одновременно как в границах повседневности, так и представлений о развитии художественной культуры. Исторические эпохи и стили, мода, вкусы и личные предпочтения оказывали влияние на создание образа мира – предметной среды жилых интерьеров, объектов элегантной роскоши – столового убранства, костюмов, ювелирных изделия и аксессуаров. Объекты прикладного искусства и предметной среды в контексте художественных направлений Ренессанса, Барокко, Рококо и Классицизма, так и стратегий дизайн-практик ХХ века и их изменчивая природa.

6 ЛЕКЦИЙ / 5 ЧАСОВ 4 МИНУТЫ
5500 RUB

1/6 — Вводная лекция
31 минута
О специфике прикладного искусства: синтез художественного и функционального. Исторические эпохи и стили в развитии приемов формообразования. Концепции теоцентризама и антропоцентризма. Визуальная коммуникация в прикладном искусстве и анализ памятников прикладного искусства.

2/6 — «Глаз слушает…» П.Клодель
41 минута
Основы прикладного искусства и развитие прикладных стилевых моделей. Композиция объекта прикладного искусства. Роль функции в определении формы. Декоративные схемы, орнаменты и художественные тропы. Принципы музеефикация и первые музеи декоративного искусства.

3/6 — Эпохи и стили в прикладном искусстве
1 час
Формирование прикладных практик в эпоху Ренессанса – переход к декоративным моделям. Стиль рококо – графическое начало и предметная палитра. Стилистика Ампира и зарождение эпохи Историзма. Направления историзма. Модерн – истоки, источники, региональные художественные вариации.

4/6 — Искусство керамики
1 час
Истоки керамических практик – традиции античной вазописи. Итальянская майолика и европейский фаянс. Искусство фарфора – источники и традиции. Основные техники китайского фарфора XVI–XVII вв. Фарфоровые шедевры европейских мануфактур – Мейсен, Севр, Вэджвуд. Знаменитые сервизы XVIII столетия и столовые формы.

5/6 — «Немые бриллианты…»
56 минут
Ювелирное искусство – истоки и технологии драгоценных практик. Ювелирные изделия XVIII века – основные формы. Парюра и состав ювелирных гарнитуров. Практики эпохи историзма и реплики исторических форм и изделий – фирмы Кастеллани, Фонтен. Эпоха Ар Нуво и искусство Рене Лалика. Источники и формы предметов Ар Деко.

6/6 — «Новое платье короля»
56 минут
Принципы вестиментарных практик, исторический и повседневный костюм. Женский и мужской костюм эпохи рококо – основные формы, силуэт и декоративные решения. Костюм эпохи Ампир и влияние эстетики наполеоновского времени. Авторское платье Прерафаэлитов и модные практики XIX – начала ХХ века.

Автор курса
Анастасия Ярмош
Кандидат искусствоведения, специалист по истории декоративно-прикладного искусства и дизайна, участник международных научно-исследовательских проектов, в том числе University of Bergen – St. Petersburg University Cooperation Programme in Art History (Норвегия)

Скрытая ссылка