Укрощаем акварель. ТОП-10 авторов и школ, которые научат рисовать

Ну вот, ты взрослый человек, в последний раз державший кисть еще в школе, вдруг понимаешь, что очень хочешь рисовать! Что дремавший в тебе творец – проснулся и рвется действовать! Ты счастлив, что собственной рукой можешь изобразить нечто, похожее на настоящую картину, но вот эта мутная лужа в углу определенно портит пейзаж. А еще она капризная принцесса красок – акварель так манит переливами цвета и пугает своей непредсказуемостью.
Узнаешь себя? Тогда знакомься с моим рейтингом акварельных курсов, заслуживающих гордого звания «обучающих»:

1. Акварель и Акварель ПРО (kalachevaschool)
Вероника Калачева и быстрый старт в акварели.

Хочешь научиться рисовать? Приходи в нашу школу и, занимаясь всего 2 часа в день, уже через месяц ты будешь уверенно… затачивать карандаш. Нет-нет, это определенно не о школе Калачевой!
Девиз: «с нами не будет скучно» - соблюдается ими в полной мере. Тебя «утопят» в акварели сразу, окончательно и бесповоротно. Никаких месяцев и лет учебы, никаких многочасовых видео рисования в реальном времени, всё экстремально сжато, по делу, без «воды».

Учат «с нуля», дают основу, необходимую каждому начинающему рисовальщику: от обзора кистей, красок, бумаги, взаимодействия этих материалов между собой и, через живописные техники, цвет, свет, композицию, перспективу - к нескольким симпатичным сюжетам.
Никогда не держал кисти в руках – не беда, после прохождения курса, рисовать ты будешь!
По этой причине, отдаю первое место в своем рейтинге именно школе Калачевой.

Однако есть одно большое «но»: у тебя будут базовые знания, которых вполне достаточно, чтобы начать рисовать и… полнейшая каша в голове. Повторять за автором было легко, а самостоятельно – не выходит. Попробуй еще раз пересмотреть уроки, уже без спешки, анализируя и расставляя всё «по полочкам». Вспомни, что копирование работ мастеров – тоже метод обучения. Возьми книгу или распечатай вдохновившую тебя репродукцию, рассмотри, разбери технику, подумай, как это могло быть нарисовано. Попробуй повторить. Мне помог именно такой подход, возможно, подойдет и тебе.



У школы свои методики преподавания, свои обучающие программы, рассчитанные больше на будущих художников-иллюстраторов.

2. Школа Акварели Сергея Курбатова. Этапы 1 и 2. (enterclass)
Сергей Курбатов и танец кисточек.

Мечтаешь открыть в себе живописца? Ездить на пленэры, писать прекрасные воздушные пейзажи, городские и сельские? А может, натюрморты? Тогда этот курс для тебя.
У автора классическая английская техника акварели – легкая, воздушная, сырая.
Начнешь от азов карандашного эскиза, изучишь основные акварельные техники и напишешь несколько акварельных работ. А еще, узнаешь, что такое художественное ви́дение, изучишь правила композиции и коснешься тона и цвета, перспективы. Особое внимание удели движению кисти в руках мастера: легкие прикосновения к бумаге, но вместе с тем – быстрые и точные.
Курс будет прекрасным стартом в акварельной живописи.



3. Секреты акварели (lectoroom)
Елена Базанова и чистый цвет.

Ну вот, ты уже не зеленый новичок, а думающий художник (пусть даже начинающий), анализирующий свои ошибки и старающийся быть внимательным к деталям.
Лессировочные и корпусные краски, их использование в многослойной живописи, смешивание цветов, химия пигментов, плотность тона, фактуры, сложные техники по сухому и по мокрому. Интересно? Тогда вперед, приоткрывать секреты акварели, с признанным мастером. А еще, курс включает два этюда, которые дадут тебе базу для самостоятельного освоения неповторимой техники автора:



4. Акварельный курс + Курс по цвету + Ботаническая иллюстрация
Татьяна Ширбидова и гениальность заливок.

Заливки, простые и сложные, равные, с незаметными границами, влажность материалов, разделение процесса рисования на этапы – это акварельный курс (собственный аккаунт в инстаграм).
Все о цветоделении: контрасты по цвету, тону, контраст по температуре и по насыщенности, Всё это узнаешь в курсе: «Углубленная теория цвета» (lectoroom) и твои работы больше не будут блеклыми и невыразительными.
Ботаническая иллюстрация (enterclass): принципы ведения рисунка, когда можно приостановить работу и продолжить в дальнейшем, без потери качества, как подобрать необходимый цвет, создать объем и фактуру. Отработаешь на собственных сюжетах все полученные знания на предыдущих курсах.

Великолепная база для любителей акварели. Приятный, думающий автор, подробные, доходчивые объяснения.



5. Натюрморт акварелью (bangbangeducation)
Нина Орлова – нескучно о скучном.

Думаешь, что натюрморт, это скучно? Бесконечное нагромождение чашек, плошек, яблок и лимонов, существуют только для упражнений на светотень и объем? Действительно так думаешь? Тогда, курс «Натюрморт акварелью» - для тебя.
Изучив курс, научишься создавать нескучные по колориту работы, с помощью различных акварельных приемов, фактур, игры света и цвета. Узнаешь, как сделать живописными изображения обыденных вещей и простых форм.
Сама школа bangbangeducation - весьма неоднозначная, много там и откровенно слабых курсов, но «Нескучные натюрморты» Нины Орловой – определенно заслуживают внимания и изучения.



6. Лекции по акварельной живописи
Лиза Залегина и плотный, интенсивный цвет.

Ох, как же сложно бывает получить плотный, особенно темный цвет акварелью и, вместе с тем, не превратить работы в гуашевые.
Лиза расскажет, как можно набрать интенсивный плотный цвет, сохранив при этом прозрачность замесов и «незамученность» работы.
Покажет свою технику наложения слоев, применения темных пигментов, а не густых замесов, и еще много разных нюансов, в выборе правильного цвета и тона.



---------------------------------------------------------------------
Где-то здесь, на этом этапе обучения, пора расширять свои творческие границы. Смотреть мастер-классы, пробовать новые технике, рисовать в разной среде, знакомиться с зарубежными мастерами акварели. Выбор мастер-классов сейчас огромен! В школе "Братец Лис", есть неплохая подборка Юлии Барминовой, Лафе, Ноно Гарсиа, Эндре Пеноваца. В лекторуме, в том числе и бесплатные, в школе Калачевой и artlife-pro: демо-классы и онлайн-практикумы иностранных мастеров. Ну и анализировать свой собственный стиль, задуматься о целях и задачах, которые ты ставишь в рисовании, «договориться» с вдохновением и дисциплиной.
---------------------------------------------------------------------

Ах, изгибы этих плавных линий, переходы цветов и оттенков! Ах, этот бархат лепестков и тончайшие изгибы стеблей! И как же бывает сложно передать на бумаге всю красоту совершенных творений природы, цветов?!
Итак, знакомься – ботаническая иллюстрация! Красиво, востребовано, сложно, кропотливо, неповторимо, завораживающе! И не говори, что у тебя так никогда не получится!

7. Ботаническая иллюстрация (kalachevaschool)
Вероника Калачева и база для ботаника.

Почему мой рейтинг ботанических курсов начинается именно с этого? Всё просто – он базовый. Хочешь писать ботанические иллюстрации, но не умеешь? А проходить всё предыдущие курсы, нет терпения? Основы найдешь здесь: разбор материалов подходящих для ботаники, заливки, штриховки, внедрение и выборка цвета, ленты Мёбиуса, объем и светотень, строение цветков и листьев, фрукты и ягоды. Фух… Теория и практика, все, что нужно для начала.



8. Ботаническая живопись (lectoroom)
Светлана Лансе и магия штриховок.

Современный стиль в ботанической иллюстрации, холодный свет и теплая тень, своя собственная штриховая техника, фактура и светлый и темный тон.
Светлана работает по сухому и, с повальным увлечением сырыми техниками, этот курс будет полезен и непишущим ботанику, для разнообразия творческих возможностей.



9. Цветы, фрукты и овощи акварелью (billyshowell)
Билли Шоуэлл и портреты цветов.

Чему стоит учиться? Смешивать цвета. Билли использует ограниченную палитру и великое множество оттенков, она намешивает сама. Никаких готовых зеленых, сложных фиолетовых, только основные цвета и собственные замесы. Составлять композиции. Не перегружать работу деталями, при этом придерживаться реалистичности и выразительности.

Но, эти материалы – отдельные уроки, пошаговые инструкции и приступать к их изучению стоит уже усвоив базовые курсы, идя от простого к сложному.

А вот купить несколько ее прекрасно иллюстрированных книг, для вдохновения и эстетического удовольствия - можно прямо сейчас!



10. Скетчинг (bryukhanova)
Марьяна Брюханова – веселый скетчер

Не вдохновляет серьёзная живопись? Хочешь чего-то быстрого, легкого и несложного? Может изрисовать скетчбук и хвастаться знакомым, или украсить свой инстаграм яркими, сочными картинками? Попробуй себя в скетчинге!
Начни с онлайн-школы Марьяны Брюхановой:
Достаточно объемный курс. От основ графики, композиции, перспективы, формы предметов, ракурса и, через добавление цвета, к совсем уж веселым вещам – кляксам, брызгам, потекам.
Легкие, не напрягающие уроки, эффектные скетчи, и страсть к рисованию – обеспечены!




Вместо заключения:

Чего не стоит делать новичку: увлекаться уроками типа "повторяй за мной", браться за сложные работы и ходить на мастер-классы серьёзных мастеров, не имея базовых знаний и навыков. Акварель – все же самый техничный вид живописи.
Не отчаиваться, если что-то не получается. Даже мастера с чего-то начинали, даже мастера, допускают ляпы и выкидывают неудавшиеся работы. Прививай себе навык самоорганизации и самодисциплины, без этого – никак. Без вдумчивой самостоятельной работы, никакие курсы не дадут результата. Ну и верить в себя, ведь каждый человек талантлив от природы, а мастерство – дело наживное.

Чего не стоит делать опытному акварелисту: останавливаться в своем развитии. Учиться, практиковать, осваивать новые направления и оттачивать свою собственную технику - на протяжении всего творческого пути. Но, акварель - этого стоит!!!

 

Пожалуйста
И большое спасибо за отзывчивость! Очень хотелось как-то систематизировать процесс обучения рисованию. Помню, как сама начинала, хваталась то за одно, то за другое. Сейчас бы училась в такой последовательности и именно в этих школах. Кстати, у них и другие курсы есть, заходите, выбирайте, изучайте.
И желаю всем творческих успехов

 

Ух, чтобы можно было бы наТворить!!! А ведь есть ещё цифровое рисование, растр, вектор... А леттеринг и каллиграфия?!!! А ещё, ещё...
Спасибо большое! Буду рада, если что-нибудь пригодится из обзора.

 

Спасибооо! Ура-ура!

И всем большое спасибо, кто читал, голосовал, может уже принялся что-то изучать.
Рада, что обзор оказался полезным.