Пастельная живопись

Пастельная живопись

«Свет и цвет в пастельной живописи»

На курсе вас ждут упражнения на понимание основ колористики, приемов по созданию формы и передаче цвета. В конце курса вы напишете картину - натюрморт с пионом.

Некоторые работы автора

Спойлер: ОБ АВТОРЕ

Ольга Абрамова

Художник-пастелист

Для меня пастель - это самый удобный материал для воплощения всех моих рисовальных опытов.

У меня два образования: художественное и художественно-педагогическое.

Ни в первом, ни во втором институте меня не учили рисовать пастелью. Учили просто рисовать.

В пастель я влюбилась на последнем курсе первого учебного заведения. Я до сих пор благодарна учителям, что они разрешили мне сдавать сессию с пастельными рисунками, даже на отделении живописи.

Во втором учебном заведении я защищала диплом в этой технике и там тоже никто не был против.

С окончанием официального обучения началось все самое интересное.

Я изучала работы художников, рисовала бесконечно, искала свои темы и свои приемы и до сих пор их ищу.

Мне никогда не было интересно делать то, что уже существует, мне хотелось найти свое, научиться так "разговаривать" своими картинами, чтобы это было интересно для зрителя. Я искала возможность в каждой работе рассказывать историю о простом.

Иногда нащупывала что-то, иногда полностью терялась и попадала в затяжные творческие кризисы. Они и сейчас бывают, но я уже знаю, как с ними работать.

В художественной жизни техника - это не самое главное. Но если есть материал, с которым очень комфортно работать, который оживляет твои идеи, то это облегчает задачу, добавляет приятности и уверенности.

Когда материал никак не дается, то нужно быть очень внимательным, возможно, твой материал - другой.

С пастелью у нас все наладилось мгновенно, но до работы с ней я рисовала акварелью, гуашью, углем, сангиной, карандашами, маслом. И сейчас иногда одной пастели мне не хватает, хочется, чтобы краска потекла или чтобы уголь черный на бумаге широкую линию оставил, и я с удовольствием смешиваю техники, когда мне этого хочется. К маслу я так никогда после обучения и не вернулась - не мое.

На настоящий момент я рисующий художник, показываю свои работы на многочисленных выставках, исследую тему вдохновения и пишу об этом в своем блоге, придумываю курсы и программы по рисунку, делюсь приобретенным опытом с учениками. И больше всего люблю тихие дни, когда можно погрузиться в тему и начать рисовать.

Программа курса
1. Приветствие;

2. Рассказ о материалах;
Что должно быть в коробке, особенности пастельной бумаги; как удобно работать.

3. Цвет + градиенты - Цвет и технические приемы;
Немного о цвете. Взаимодействие цветов, особенности пастельной палитры. Технические приемы: растушевки, штрихи, наложение.

4. Свет и тень на круглой форме;
Основы объемного рисунка. Свет и тень на круглой форме.

5. Теплое и холодное освещение;
Как освещение меняет цвет объекта. Теплота света, секреты теней. Принципы освещения на круглых формах.

6. Трансформация зеленого;
Цветовой контраст. Взаимодействие противоположных цветов на простом объекте.

7. Трансформация красного;
Цветовой контраст. Взаимодействие противоположных цветов на простом объекте.

8. Трансформация белого;
Как освещение меняет белый предмет

9. Контраст по цвету. Натюрморт;
Эксперименты с гаммой противоположных цветов. Ограниченная палитра.

10. Рисунок углем;
Нужно ли делать предварительный рисунок и что нужно знать о линиях.

11. Пион в цвете. Цветок и фон.
Рисуем основную работу, отталкиваясь от реального цвета в натюрморте. Авторские находки. Как создать нужное настроение в работе.

[/HIDE]