Мастерская Композитора [Денис Чуфаров]

Мастерская Композитора [Денис Чуфаров]

«Мастер Мелодии» - посвящён эффективным методикам написания мелодических линий, усовершенствованию и развитию композиционных способностей и овладению искусством композиции. Данный тренинг проводился в онлайн режиме и направлен на освоение навыков написания мелодии. В записях тренинга вы найдете 11 видеолекций по следующим тематикам.

Спойлер: Содержание тренинга

1. Вводная
Задачи композитора и структура курса — в этой части мы коснемся самих основ композиции и поговорим о структуре композиционного знания и о деятельности композитора.Также будут данны рекомендации по освоению домашниих заданий,список рекомендуемой литературы и т.д.
Теория и практика в курсе — в этом разделе Вы получите полное представление о том,какие теоретические знания Вы получите в ходе прохождения данного тренинга,а также сформулируем правила работы с упражнениями.
Элементы музыки — в этой части мы рассмотрим наиболее важные с точки зрения композитора элементы и поговорим о их роли в решении задач композитора.
Мелодия – как важнейший компонент музыкальной ткани.Вы узнаете о том из каких элементов состоит мелодия,как развивать свой мелодический дар,научитесь использовать чужие мелодии для генерации собственных идей.
2. Тело мелодии
Основные компоненты мелодии.Углубление знаний о мелодии и ее элементах.
Ладовая организация мелодии.В этом разделе мы поговорим о роли ладовых тяготений в создании образности,научимся работать с основными гаммами и ладами.
Ритмическая организация мелодии.различные стили ритмического движения.Использование синкоп.Заимствование ритмов
Разновидности мелодий.Для успешной работы над мелодией очень важно разбираться в стилях мелодии.Каждый стиль будет рассмотрен с точки зрения работы композитора и разложен на основные составные элементы.
3. Формы мотива и техники написания мелодии
ямб
хорей
амфибрайхий
Интонационое развитие мелодики
техники написания мелодий
4. Гармония
3.1. Роль гармонии в курсе композиции
Работа композитора над гармоническим фундаментом песни несколько отличается от того,что излагается в учебниках гаромнии.Для прохождения курса Вам не обязательно знать гармонию,посольку в ходе работы над развитием Ваших композиционных навыков мы будем развивать индивидуальную гармоническую систему композитора.
3.2. Последовательности аккордов
Важнейший элемент современной гармонии — это аккордовые последовательности.В этом раздле Вы узнаете об основых принципах взаимодействия аккордов,научитесь создавать базовые аккордовые последовательности,используя простые и пошаговые рекомендации.Мы рассмотрим вопросы гармонизации мажорной гаммы,а также базовые рекомендации по созданию диатонических аккордовых последовательностей.

4. Недиатонические последовательности и лады
Важнейший элемент современной музыки — это модальность. Ее освоение на начальном этапе позволит осваивать более сложные методы работы и будет стимулировать развитие индивидуального стиля мелодики. В этой части мы рассмотрим:
Гармонизацию дорийского лада
Гармонизацию фригийского лада
Недиатонические последовательности аккордов
Мелодическую связь аккордов
Свободное соединение аккордов
Базовые правила для смешанных аккордовых последовательностей
5. Соединение мелодии и гармонии
Ключевой навык, овладев которым, Вы начинаете развивать Вашу композиторскую индивидуальной.Здесь открываются безграничиные возможности для комбинирования сотен различных приемов в основе которых лежат простые принципы о которых мы будем говорить.
Базовые принципы гармонизации мелодии
Виды взаимодействия мелодии и гармонии
Роль ритма в гармонии

6. Неаккордовые звуки
Углубление знаний в понимании мелодии невозможно без изучения всего многообразия неаккордовых звуков.По сути современная мелодика — это искусство работы с неаккордовыми звуками.
Неаккордовые звуки и их окраска.
Виды неаккордовых звуков
Аподжиатуры
Задержания
Опережения
Камбианта
Проходящие звуки
Опевания
7. Трансформация мелодии 1
Одним из важнейших навыков,которым должен обладать любой автор музыки является умение разрабатывать мелодию и из простых мотивов и фраз создавать огромные произведения.Основа этого навыка — искусство трансформации мелодии.На этом этапе мы будем учиться самым разным приемам работы с мотивом и мелодией,которые позволят Вам забыть об отсутствии идеи,потому что из двух-трех нот Вы сможете создавать законченые по форме,целостыне мелодии и даже не большие произведения.Поскольку это очень большая и обширная тема,то она разбита на две части и в целом ей посвященно две недели тренинга.
8. Трансформация мелодии 2
Основные приемы развития мелодии с которыми Вы познакомитесь и закрепите с помощью специальных упражнений:
приемы развития мелодии
повторение
секвенцирование
инверсия
ракоход
инверсия ракохода
изоритмия
мелодическая инфлекция
9. Работа с мотивом и фразой
Отдельное занятие посвящено классическим приемам работы с мотивом и фразой.Приемы с которыми Вы познакомитесь одинаково эффективны,как академической музыкее,так и в любых современных направлениях.
Вычленение мотива
Простое варьирование мотива
Более сложные варианты видоизменения
Вариационность музыки
Глубокая разработка мотива
10. Ладовая основа мелодии
В этом разделе Вы станете узнаете все,что необходимо композитору о мажоро-минорной системе.Обязательным условием написания музыки является четкое понимание морфологии или по другому смысла ступеней и интервалов основных ладов.Эти знания помогут Вам воплощать любые музыкальные образы,а также усилят Вашу индивидуальность.
Мажоро-минорная система, как основа современной музыки
Морфология гаммы и ступеневая окраска мелодии
Виды мелодического контроля
Предпосылки музыкальной выразительности
11. Форма мелодии и тематизм
Расчленённость в музыке
Цезуры, паузы
Мотив и фраза
Предложение
Мелодические кадансы
Визуализация мелодии
Роль интонации в формообразовании мелодии

Скрытая ссылка